視唱練耳練習對演奏者有著主要意義。因為樂器演奏的直接性質，一個合格的樂器演奏者必須具有優勝的聽覺才華。具有優勝的聽覺才華是塑造音樂籠統的條件條件，而當音樂作品中統一主題旋律經常重復變奏出現時，這就請求演奏者具有優勝的聽覺記憶力了。一名演奏者從識譜到演奏這一過程大年夜致分為四個步調：讀譜，心坎聽覺排練、視奏和調劑樂感。這四個步調中視唱練耳至始至終起著主導感化，那么視唱練耳應當如何練習呢?

　　1、克制音準方面的艱苦

　　(1)增音程依照雙方面擴大的方法來唱。

　　(2)減音程依照雙方面縮進的方法來唱。

　　(3)在唱某一段樂譜時還應當留心其調式性質，因為音程的功用能夠因為調式而修改。

　　2、練習節奏節奏

　　(1)對基本節奏方法的認知固然是必須的條件。

　　(2)對基本節奏方法的熟練控制，有以下幾種方法：

　　A、手拍單位拍，口讀節奏型。

　　B、手劃單位拍(節奏的圖式)，口讀節奏型。這主如果練習師長教師的拍位感，控制每個節奏型在小節中所處的位置，增強他們對節奏全部的記憶力。

　　C、多多演習節奏記寫，熟悉每種節奏型。

　　3、經過對音準節奏的練習控制

　　經過對音準節奏的練習控制，可以奠定優勝的音樂進修基礎，加上多多接觸各個時代、各類風格的音樂，可以建立優勝的音樂認為。

　　4、聽覺剖析

　　視唱練耳課程中的聽覺剖析局部的主要目標就是把師長教師實際型概念變成實踐的活潑的音樂概念，開掘音樂聽覺剖析和快速反應。

　　(1)聽辯單音或音列并向上或下構成音程。在聽辯音階時，要在天然大年夜調，和聲大年夜調、天然小調，旋律小調向上和向下停止時唱分歧的音列，對它們停止對比式的辯聽。

　　(2)辯聽音程和和弦，傳統的方法是依照難易水平停止：先七度、二度，再三度，六度，再五度，四度等等，這類方法可讓我們體會到協和與不協和的差別，其余還可以依照度數如二度、三度、四度的依次逐漸辯聽。

　　5、聽寫

　　這是為了培養師長教師可以把感遭到的音樂籠統譯作清晰的聽覺概念，并盡快把它們用記譜的方法穩固起來的一種身手。其實音樂聽寫的意義不只限于培養我們記錄樂曲的身手，關于培養我們以后可以開展鮮明合營音樂元素的才華起著很主要的感化。這也是考驗出一團體音樂素養高低的一種主要手腕。

　　6、勤于演習

　　假設以上三點都做得很好，卻疏于演習，那么結果只能是事半功倍。特別是初學時必然要保證每天都保持唱，邁過艱苦的坎兒就都順利了。