一些MV拍攝剪輯方面的小建議
一、MV拍攝制作一定要有設計意圖
成熟的MV拍攝制作，一定不能是胡亂堆砌鏡頭的作品。從頭至尾所有的鏡頭一定要有一條主線貫穿起來，作者要明白，自己的MV要表現什么，無論是純剪輯的還是片花式的還是劇情式的，如果鏡頭象一盤散沙毫無章法，那一定是一部沒有凝聚力的作品。
經常看到一些MV初學者的作品中，很多鏡頭不僅談不上美感，而且不知所云，不明白這個鏡頭加進來是要表現什么，哪怕僅僅是為了表現主人公的帥氣和威武，一個鏡頭總要發揮些作風才好，否則只能是在浪費眼球了。
二、MV要有“編輯感”
在網上看過許多MV，大段大段的往音樂上堆砌鏡頭，不理會音樂的節奏，不理會歌詞的內容，不理會鏡頭的長度，只知道自己喜歡哪段鏡頭，就整段剪下來堆在音樂上，一個鏡頭壓好幾句歌詞，十幾、二十秒都不換畫面，畫面與音樂完完全全是脫節的，這樣的MV不如直接去看劇。
三、音樂的節奏與畫面切換的節奏要協調
所選取音樂的節奏決定了整部MV的風格與基調，在拼鏡頭的時候，就要完全遵循音樂的節奏來控制畫面切換的快慢，這樣給人的感覺才是協調的、舒服的。
四、不要讓人物對著鏡頭侃侃而談
在MV拍攝剪輯中，我很注意這一點。我不能忍受MV拍攝中的人物對著觀眾侃侃而談的同時，沒有人物的聲音，沒有字幕，讓觀眾一味的猜測：他（她）到底在說什么？
