怎樣學好聲樂？-風華國韻藝考培訓學校

張老師

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怎樣學好聲樂？

來源: fhgy

時間: 2018-06-14 15:12:18

怎樣學好聲樂呢？經過勤學苦練，怎樣學好聲樂？聲樂是技術性很強的一種藝術。練好扎實的基本功，再在長期的藝術實踐中不斷總結、提高，才能取得藝術成就。

學習聲樂，主要應該在以下幾個方面多下功夫：加強基本功的訓練聲樂的基本功，除了聲音技巧、歌唱語言、表現能力的嚴格訓練等，還需要學習視唱練耳、民族音樂、音樂史、音樂理論、鋼琴等必修基礎課程。對青年歌唱演員來說，決不要滿足于個人初步的點滴成就，更不應把歌唱視為輕而易舉的事，而應使自己具有較扎實較廣泛的基礎，這才有利于將來的發展。聲樂的發聲體是長在人體內的生理器官，不是樂器廠出產的成品，不經過訓練，就不可能成為一件優良樂器。

必須經過一定時間的循序漸進的嚴格訓練，發聲器官才能具有適應演唱各種風格、內容、形式的曲目的能力。好的演唱，除了聲音優美悅耳、感情真摯動人、語言形象準確之外，很重要的一點，就是要聲音技巧運用自如。一首音域寬、句式長、力度大、感情熾熱、強弱和音色變化大的歌曲，如果演唱者缺乏自如地運用聲音的能力，必然會破壞原作的完整性。即使演唱一首音域不大、句式不長、內容優美、曲式活潑的小曲，如果聲音缺乏訓練，也同樣不能很好地表達原作的內容。誠然，發聲技巧只是藝術表現的手段之一，但它歌唱藝術中，卻具有獨特的作用。西洋唱法可以吸取的一點就是發聲方法。

經過一定時期的正確訓練，可使人的聲音變得圓潤、洪亮、統一，有共鳴，能有“兩個八度”以上的音域。而且歌唱時高音不是刺耳的尖叫，低音也不是強壓硬“擠”而是靠訓練有素的良好的技術方法自如地“唱”出來的這種聲音是富有表現力的因此，對專業歌唱演員來說，基本功的訓練是極端重要的而且一定要精益求精。大量學習中外聲樂文獻在聲樂訓練中，有了扎實的基本功，就應該不斷擴大自己的演唱曲目，學習一定數量的音樂文獻。經典的中外音樂文獻都有一定的規格(內容、風格、速度、句法、段落、高潮等藝術處理)學習、掌握、分析研究并演唱這些經典文獻中的規格，學生在具備一定聲音技巧后必須十分重視和努力的接觸不同中外文獻的過程中，學生不但學習到不同時期不同聲樂品種、流派的藝術風格，掌握不同聲樂作品的藝術處理，更重要的涉獵和演唱大量文獻中增長自己的音樂藝術修養。校學生學習期間基本功訓練與聲樂文獻學習的關系，認為，教師和學生重視基本功訓練是應該的但決不能忽視對聲樂文獻的學習，這兩者皆不可偏廢。過于強調基本功，易養成重技術輕藝術的觀念，不利于學生的全面發展。教師應讓學生認識到練好發聲技術，為藝術地表現歌曲內容服務的并且通過演唱一些聲樂作品還可以促進基本功的提高。

因此，基礎訓練與文獻學習是相輔相成的關系。文獻的選擇要根據每個學生的聲音條件和接受能力因人而異。教師在每個學期或學年的開始，都應在為每位學生制訂教學計劃時，選定適合該學員發展的各類曲目和曲目的數量(教學過程中還可作適當的調整)如果每個學期或學年曲目學得太少，教師一味強調少而精，實際上就會妨礙學生的學習進度。

所以，一定要重視曲目的數量。也就是說要讓學生每學期或每學年學習的曲目多一些。只有這樣才能獲得量中求質的教學效果，反過來，有了質，量才會有意義。人們常說要提高質量這句話，可見質與量本來就是不可完全分離的而是緊密相依的關系。實踐中摸索正確的學習方法聲樂是一門藝術，藝術有其自身的規律、原則和科學性。但人在歌唱時有關器官的活動，不能進行明確無誤的人體解剖，把發聲器官的活動規律弄得一清二楚。因此，聲樂學習也是一門實踐性極強的課程。

尤其在教與學的過程中，不同的學生會出現各種不同的現象，不斷發生新情況，如心理的生理的性格的領悟能力的文化素質的學習態度以及師生關系等方面層出不窮的新問題，影響學習進度。教師只能在教中學”不斷探索、鉆研出新的辦法，去適應新的情況，去解決新的問題。往往很多聲樂教學論著中寫在紙上的東西不能代替教學實踐，真理只能在實踐中經受考驗。因此，教師與學生要根據不同學生的個例，共同摸索適合不同學生的學習和教學方法，從而使每個學生在學習期間都取得進步，獲得很大收獲。而學生除在課上直接接受教師指導并能較好完成課上作業外，教師也應該根據其能力，鼓勵學生在課下獨立自主地選擇一些自己喜愛且程度適宜的作品自學，或作為瀏覽曲目試唱。這樣做，既可擴大學生的視野，又可以加強其獨立處理作品的能力，從而使學生演唱作品及理解作品的水平得到較快提高。

逐漸培養和形成獨特的演唱風格藝術貴在獨創。一個優秀的歌唱演員，必須逐步形成自己的演唱個性，具備區別于他人的獨特的演唱風格。因此，主張在理解和掌握中外聲樂文獻曲目規格的前提下，學生可根據自己的聲音特點及對作品的理解發揮個人的創造性，使演唱具有自己的風格。但這種創造性一定要在尊重作品原有規格的基礎上發揮。同時，也鼓勵學生之間、師生之間互相學習，但不能提倡對別人的簡單模仿。應該在學習、借鑒前輩及他人藝術經驗的基礎上，結合自己的藝術實踐和自身的條件、特點，培養和創造出自己的演唱風格來。總之，藝無止境”聲樂學習也是學習一種藝術，同樣是沒有止境的不管是學哪種唱法的應該經常交流經驗，互相學習，取長補短，共同提高。自信、自立、自強，這種意識與個性，對我后來所走的生活道路，某種程度上起了決定性的作用

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