唱歌培訓是在遵循美的規律下,應用獨特的藝術表現形式和藝術手段來決定和影響著聲樂表演的審美價值、情感表達、藝術效果和風格的凸顯.將聲樂技巧與這些藝術元素的有機結合可以促進聲樂藝術的多元完善和發展。

　　唱歌培訓“字正腔圓,明朗清晰”講的是語言技巧.語言,是每個國家民族藝術表達我們情感的基本手段。不管是以意大利語為語言基礎的傳統的美聲唱法,還是民族唱法,準確清晰的語言是歌聲富有強大的生命力和濃厚感染力的重要因素,也是跟其他藝術門類比較更加具有表現力和更加受人們喜愛的關鍵。因此語言技巧要求的“字正腔圓,明朗清晰”是各國及各種聲樂藝術最首要的標準。 
       唱歌培訓的訓練和運用是前輩們不斷研究的課題。聲樂是人聲的音樂,它跟器樂相比較,有著它最顯著的特點:我們人體所固有的發聲器官發聲產生聲樂;然而器樂則依賴于各種各樣材質制成的樂器。人的聲音本身只是一種生理現象,一種人類能夠進行語言交流的工具,它并沒有審美實質的精神內涵。但是將人聲帶入聲樂藝術的時候,聲樂訓練的目的是使其所蘊含的生命力和散發出的人性的光輝能夠滿足我們最普遍的審美觀,與我們進行情感交流.因此,我們通過技能技巧的訓練來掌握聲樂表演的正確方法就成為了我們能夠使聲樂藝術得到傳承和更好發展的重要任務。
　   在相關文獻中,大部分學者對聲樂技巧的描述都是通過自身實踐得到的“感覺”來概述的.目前缺乏對聲樂技巧實驗方面的相關表述.有很多研究學者認為,“感覺”是聲樂學習和獲取各種技巧和方法的最直接、最重要的通道。
　   唱歌培訓的學習還要靠腦子。聲樂技巧在不同的聲樂教育家眼里都有對其不同的詮釋。18世紀, 著名的西班牙聲樂教育家曼努埃爾加爾西亞發明的喉鏡使人體器官發生機能理論得到了很大的發展和應用。雖然喉鏡的創造對歐洲聲樂和西班牙歌劇的發展產生了深遠的意義,但是1829年加爾西亞本人卻因失聲而退出了聲樂舞臺。

       19世紀來,大量的聲樂教育家覺得人的心理意識在通過調節發聲器官的發聲效果上來達到發聲技巧的要求。19世紀著名意大利聲樂教育家蘭培爾蒂將自己最喜歡的格言:“需要用腦子學習而不是用嗓子學習,因為如果嗓子已經疲勞,那絲毫沒有辦法再把它引向好的情況了”來指導他的學生。著名男高音歌唱家沈相在指導歌劇大師班學習時也曾經說過:“重要的是,不是有個好嗓子,而是要有個好腦子”。